El humor irreverente de Broadway llegó a Monterrey con la función de estreno de “The Book of Mormon”, realizada la noche del pasado jueves 21 de mayo en Showcenter Complex, donde invitados especiales disfrutaron de una de las producciones teatrales más exitosas del mundo.
La puesta en escena, creada por Trey Parker y Matt Stone, creadores de South Park, junto a Robert Lopez, compositor de Frozen y Avenue Q, es considerada uno de los musicales más exitosos de Broadway, acumulando nueve premios Tony y reconocimiento internacional gracias a su humor ácido, números musicales y estilo satírico.
Durante la noche, los asistentes disfrutaron de una experiencia llena de comedia, música y momentos inesperados, mientras la historia seguía a dos jóvenes misioneros enviados a Uganda en una aventura tan caótica como divertida. La energía del elenco, las coreografías y la producción escénica provocaron constantes reacciones y risas entre el público regio.
Además del espectáculo, la premiere reunió a influencers, personalidades locales y amantes del teatro musical, quienes compartieron en redes sociales algunos de los momentos más divertidos y virales de la noche, convirtiendo el estreno en uno de los eventos de entretenimiento más comentados del fin de semana.
Con seis funciones programadas en la ciudad, The Book of Mormon reafirmó por qué continúa siendo uno de los musicales más populares y polémicos del teatro contemporáneo.
Con disciplina, constancia y una gran pasión por el patinaje artístico, Leonella Bazán Villarreal comienza a abrirse camino como una de las jóvenes promesas del hielo en México. La regiomontana sueña con llegar a unos Juegos Olímpicos y representar al país en una de las disciplinas más exigentes del deporte.
“Mi mayor meta es llegar a ser patinadora olímpica y también hacer saltos triples y cuádruples… todo hasta ser la mejor patinadora de todo México”, compartió Leonella durante la entrevista.
Desde muy pequeña encontró una conexión especial con el hielo, convirtiendo cada entrenamiento en una oportunidad para seguir creciendo dentro y fuera de la pista. “La primera vez que me puse los patines de prueba y entré al hielo me encantó ese sentimiento de cómo la cuchilla se deslizaba por el hielo”, recordó.
Uno de los momentos más importantes de su carrera hasta ahora fue representar a México en un torneo internacional en Quito, Ecuador, donde obtuvo dos primeros lugares, llevando consigo una dedicatoria muy especial para su papá.
Además de destacar en el deporte, Leonella también ha conectado con miles de personas a través de redes sociales, donde comparte parte de su vida, entrenamientos y personalidad en TikTok como @elaspammm8.
La joven atleta también habló sobre la inspiración que representa para ella Donovan Carrillo, a quien considera uno de sus mayores ejemplos dentro del patinaje artístico. “El hecho de tener como amigo a Donovan para mí es como si estuviera soñando”, expresó.
El pasado 29 de abril se llevó a cabo la Gala “Ventanas de la Superior”, un evento organizado por el Patronato de la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey que reunió a la comunidad artística y social de la ciudad en una noche dedicada al talento y la cultura.
En la gala, alumnos destacados de la institución presentaron un programa que integró danza clásica, contemporánea y folclórica, mostrando el nivel artístico y la formación que distingue a esta escuela.
Más que una función, el evento se posiciona como una plataforma clave para impulsar a nuevas generaciones de bailarines, conectando la formación académica con el ámbito profesional y fortaleciendo el ecosistema cultural de Monterrey.
La edición 2026 también tuvo un enfoque benéfico, ya que busca apoyar el desarrollo de futuros talentos de la danza en la región, consolidándose como un punto de encuentro entre arte, educación y comunidad.
Posterior a la función, los asistentes se trasladaron al Patio Central de La Superior, donde se llevó a cabo una cena que complementó la experiencia, generando un ambiente más cercano entre invitados, artistas y promotores culturales.
La Gala “Ventanas de la Superior” continúa posicionándose como uno de los eventos culturales más representativos de la ciudad, reafirmando el papel de Monterrey como un espacio donde el arte y la formación artística siguen creciendo y evolucionando.
El pasado miércoles 29 de abril, Top mag. en colaboración con Epic Cinemas organizó una premier exclusiva de “El Diablo Viste a la Moda 2”, creando una experiencia distinta que combinó cine y convivencia en un ambiente relajado.
Más allá de una función tradicional, la noche destacó por la experiencia que ofrece Epic Cinemas, donde los asistentes no solo disfrutaron de la película en primicia, sino que también pudieron pedir comida directamente de los restaurantes de Metropolitan Center, haciendo del evento algo mucho más cómodo y completo.
Entre los asistentes destacaron creadores de contenido como Max Garza, Roberto Gallegos, Denisse Castillo, Suyi Hwang, Ale Treviño, Eugenia Touche, Sebastián León, Karina Rosas, Kike Gómez Junco y Aarón Martínez, entre otros, quienes formaron parte de esta experiencia exclusiva.
La película, secuela de una de las historias más icónicas dentro del mundo de la moda y la cultura pop, fue el punto central de la velada, generando conversación y reacciones entre los asistentes que pudieron verla antes que el público general.
Monterrey vivió un momento clave en su oferta de entretenimiento y retail con la llegada de la nueva Disney Store en Galerías Monterrey, un espacio que va mucho más allá de una tienda tradicional para convertirse en una experiencia inmersiva para fans de todas las edades.
La apertura, realizada el pasado 23 de abril, forma parte de la estrategia de expansión de la marca en México en alianza con Liverpool, consolidando su crecimiento en el país y acercando la magia de Disney a nuevas ciudades.
Durante el evento, medios e invitados especiales pudieron recorrer el espacio antes de su apertura oficial, descubriendo un concepto diseñado para conectar emocionalmente con los visitantes a través de historias, personajes y experiencias interactivas.
Alfonso Cortina, director y líder de Productos de Consumo Disney en México, destacó que esta apertura responde a una visión centrada en el consumidor: “Con esta expansión continuamos innovando en nuestra manera de llevar la magia de Disney a más hogares mexicanos y ofrecer experiencias que conectan a los fans con sus historias y personajes favoritos”.
Por su parte, Jorge Sota, director comercial de Liverpool, resaltó la importancia de esta alianza: “Continuamos trabajando de la mano de Disney para poder seguir llevando esta magia a la mayor cantidad de clientes posible”.
En entrevista exclusiva para Top mag., Alfonso Cortina y Jorge Sota, compartieron la visión detrás de este importante paso para la marca en el país.
Para Disney, la llegada a Monterrey representa mucho más que una expansión geográfica. De acuerdo con Cortina, se trata de una ciudad clave dentro de su estrategia: “La expansión a Monterrey es llegar a una de las ciudades más importantes comercialmente para Disney, donde la conexión con nuestras marcas es muy fuerte. Es un pilar importante en este crecimiento”.
Actualmente, la marca suma cuatro tiendas en México, consolidando su presencia en el mercado y posicionando al país como uno de los más relevantes en Latinoamérica.
Uno de los principales diferenciadores de esta tienda es su enfoque en la experiencia. Más allá del retail tradicional, cada espacio está diseñado para contar una historia. “En cada tienda contamos una historia distinta. Aquí en Monterrey presentamos Monsters Inc., y cada espacio está pensado como un momento especial para compartir”, explicó Cortina.
Esta narrativa se refleja en las distintas áreas dentro del espacio, donde los visitantes pueden recorrer universos como princesas, Toy Story, Cars y peluches, además de encontrar experiencias como un módulo de personalización.
En cuanto a la alianza con Liverpool, Jorge Sota destacó que se trata de una relación que ha evolucionado durante más de una década. “Empezamos hace más de 11 años con corners dentro de tiendas departamentales, después con experiencias como el Animation Café y ahora con Disney Store como una propuesta más completa para el consumidor”, mencionó.
La tienda también apuesta por una oferta diferenciada, incluyendo productos exclusivos que no se encuentran en otros formatos, así como artículos similares a los disponibles en parques de Disney alrededor del mundo.
Otro de los objetivos clave es conectar con distintas generaciones. Desde productos para niños hasta opciones para adultos y coleccionistas, la propuesta busca abarcar todos los públicos y mantener vigente la conexión emocional con la marca.
“Esperamos entre 15 mil y 20 mil visitantes durante el fin de semana de apertura. Más allá del tráfico, buscamos seguir conectando con las personas y llevar la experiencia de nuestros personajes al mundo real”, señaló Cortina sobre las expectativas que tienen sobre esta nueva tienda.
“Para nosotros el consumidor siempre está en el centro de todo lo que hacemos”, reafirmó.
El espacio integra universos como Disney, Pixar, Marvel y Star Wars, con una propuesta que combina productos exclusivos, ambientación temática y activaciones que transforman cada visita en una experiencia distinta.
Más allá del consumo, la tienda busca posicionarse como un punto de encuentro para distintas generaciones, conectando la nostalgia de quienes crecieron con estas historias con nuevas audiencias que siguen descubriendo el universo Disney.
Con esta apertura, Monterrey se suma a la expansión de la marca en México, reforzando su lugar como una ciudad clave para experiencias innovadoras que combinan entretenimiento, cultura y lifestyle.
San Pedro Garza García fue sede de una noche llena de música, estilo y comunidad con la VIP Viewing Party “LATINA FOREVA”, una experiencia inspirada en el universo de Karol G que reunió a invitados amantes de la música en una noche llena de ambiente, comunidad y estética tropical.
El evento, organizado por Serca Music no fue solo una proyección, sino una experiencia inmersiva que buscó celebrar el impacto de la artista en la cultura pop actual, creando un espacio donde la música, el estilo y la conexión con otros fans fueron protagonistas.
Se llevó a cabo la noche del domingo 19 de abril en Animal Calzada, uno de los spots más trendy de la ciudad, que se transformó para ofrecer una noche con dresscode tropical y una vibra completamente alineada al universo visual de la artista.
El Machaca Fest 2026 regresa este 18 de abril consolidándose como uno de los eventos más importantes del norte del país, no solo por su cartel, sino por la experiencia completa que ofrece.
Un line up que conecta generaciones
Uno de los mayores atractivos del festival es su capacidad de reunir distintas épocas y estilos en un mismo escenario. Artistas como Alanis Morissette, Garbage y The Cardigans forman parte de una propuesta que mezcla nostalgia con actualidad, logrando que diferentes generaciones conecten a través de la música.
Más que conciertos: una experiencia completa
El Machaca Fest ha evolucionado más allá de ser un evento musical. Hoy en día, se ha convertido en un espacio donde los asistentes pueden vivir experiencias inmersivas, convivir con amigos y crear recuerdos que van más allá de los escenarios.
Activaciones que elevan el festival
En esta edición, la experiencia se potencia con la participación de Tequila Centenario, que llega con un espacio diseñado para celebrar cada momento.
A través de un tráiler interactivo, los asistentes podrán disfrutar de bebidas, dinámicas especiales y la oportunidad de ganar merch oficial. Una de las actividades más llamativas consiste en descubrir unas alas ocultas dentro del vaso, lo que permite obtener premios y personalizarlos al instante con parches exclusivos.
Además, la marca presenta su bebida especial para el festival, una mezcla refrescante con tequila, jugo de durazno y refresco de lima-limón, ideal para acompañar los mejores sets del día.
Razones para no perdértelo
Más allá del cartel, el Machaca Fest destaca por su ambiente, sus experiencias y la energía que se vive entre miles de personas. Es un festival donde cada detalle está pensado para crear momentos únicos, desde cantar canciones icónicas hasta descubrir sorpresas dentro del mismo evento.
Con esta combinación de música, cultura y experiencias, el Machaca Fest 2026 promete ser una edición inolvidable para todos los asistentes.
Por: Karla Campos Fotos: René Urdiales y Daniel Pacheco
El Tecate Pa’l Norte 2026 llegó a su fin con un cierre inolvidable que reafirmó por qué es uno de los festivales más importantes del continente. Tras tres días de música, emociones y miles de asistentes, el domingo 29 de marzo se vivió como una verdadera celebración generacional.
Desde las primeras horas, el Parque Fundidora se llenó de energía con quienes buscaban aprovechar hasta el último momento del festival. La jornada avanzó entre sonidos, encuentros y esa sensación colectiva de que algo especial estaba por suceder.
Uno de los momentos más destacados de la tarde fue la presentación de Djo, proyecto musical de Joe Keery, quien sorprendió con un set envolvente de rock psicodélico y sintetizadores. Al mismo tiempo, Halsey conquistó al público con una presentación intensa y emocional, conectando con miles de fans a través de su fuerza vocal y letras honestas.
La noche tomó un giro especial con el esperado regreso de Zoé al escenario principal. Con León Larregui al frente, la banda ofreció un viaje sonoro lleno de nostalgia e introspección, consolidándose como uno de los actos más emotivos del día.
El ya característico escenario sorpresa volvió a ser protagonista con momentos que desataron la euforia colectiva. Los Horóscopos de Durango pusieron a bailar a todo el festival, mientras que el 90’s Pop Tour transformó el recinto en una fiesta retro que hizo cantar a miles de asistentes.
El cierre definitivo estuvo a cargo de The Killers, quienes ofrecieron un espectáculo impecable. Brandon Flowers lideró una presentación cargada de energía, donde himnos como Mr. Brightside se convirtieron en el coro colectivo de toda una generación.
En paralelo, Panteón Rococó aportó la intensidad necesaria para cerrar otro de los escenarios, sumando fuerza a una noche ya de por sí épica.
Además de los headliners, el día brilló con presentaciones de Molotov, Los Claxons y The Lumineers, quienes mantuvieron la energía en alto y demostraron la diversidad musical que caracteriza al festival.
Durante tres días, el Tecate Pa’l Norte logró reunir géneros y estilos en un mismo espacio, consolidando a Monterrey como un punto clave en la escena musical internacional. Desde actos internacionales hasta talento nacional, cada presentación formó parte de una experiencia que trascendió lo musical.
Con una producción de nivel mundial, experiencias inmersivas y un ambiente inigualable, esta edición dejó claro que el festival sigue evolucionando sin perder su esencia.
Por: Karla Campos Fotos: René Urdiales y Daniel Pacheco
El Tecate Pa’l Norte arrancó su edición 2026 con un fin de semana que dejó claro por qué es el festival más poderoso de México. Durante viernes y sábado, el Parque Fundidora se convirtió en el epicentro de la música, reuniendo a miles de asistentes en una experiencia donde diferentes géneros y emociones se fusionaron en un mismo latido.
Viernes: diversidad musical y un cierre explosivo
La jornada inaugural estuvo marcada por una curaduría que transitó entre el rock, pop, hip-hop y sonidos alternativos, creando una experiencia envolvente desde las primeras horas.
Uno de los momentos más esperados llegó con Morat, quienes conquistaron al público con una presentación llena de energía y conexión, coreando éxitos como “No se va” y “Besos en Guerra”.
La intensidad aumentó con Deftones, quienes ofrecieron un show cargado de fuerza y atmósferas envolventes que atraparon tanto a fans de siempre como a nuevas audiencias.
El cierre de la noche estuvo a cargo de Tyler, The Creator, quien elevó el festival con un espectáculo visual y sonoro completamente disruptivo, reafirmando su lugar como uno de los actos más innovadores del momento.
Además, el Escenario Sorpresa volvió a sorprender con apariciones inesperadas como Piso 21 y La Arrolladora Banda El Limón, manteniendo el factor sorpresa que ya es tradición.
Sábado: una jornada monumental entre leyendas y nostalgia
El segundo día llevó la experiencia a otro nivel, con momentos que mezclaron lo contemporáneo con lo legendario.
Grupo Frontera logró uno de los sets más coreados de la noche, convirtiendo el regional mexicano en una celebración masiva dentro del festival.
La vibra electrónica llegó con Kygo, quien transformó el ambiente en una pista de baile al aire libre con un set lleno de energía y visuales impactantes.
El momento cumbre llegó con Guns N’ Roses, quienes ofrecieron un show de más de dos horas cargado de himnos que marcaron generaciones, demostrando por qué siguen siendo una de las bandas más importantes del rock a nivel mundial.
El Escenario Sorpresa también se robó la atención con un giro completamente nostálgico: Azul Azul, Grupo Clímax y Charly Sosa pusieron a todos a bailar con clásicos como “Bomba”, “Mesa que más aplauda” y “Mayonesa”, mientras que Mijares desató la emoción con su aparición inesperada.
Un festival que sigue haciendo historia
Con presentaciones de artistas como Interpol, Siddhartha, Los Fabulosos Cadillacs, Enjambre, The Warning, Simple Plan y Cypress Hill, el fin de semana reafirmó la capacidad del festival para ofrecer una experiencia diversa, masiva y de clase mundial.
Más allá de la música, el ambiente, la producción y la conexión del público consolidaron este arranque como uno de los más memorables en la historia del Tecate Pa’l Norte.
El Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey se transformó en un escenario lleno de fantasía y elegancia con la Gala MARCO 2026, una velada que reunió a más de 400 invitados en torno al arte, la cultura y la filantropía.
Bajo la dirección artística del arquitecto Mauricio Lobeira, la gala ofreció una experiencia inmersiva inspirada en la primavera y el surrealismo, donde la flora, la fauna y el arte fueron los grandes protagonistas. Desde la alfombra roja, los asistentes fueron recibidos por personajes que evocaban aves y mariposas, marcando el inicio de una noche que combinó creatividad, espectáculo y sofisticación.
El evento, considerado el más importante de recaudación del museo, congregó a coleccionistas, empresarios, artistas y entusiastas del arte provenientes de distintas ciudades de México y Estados Unidos, reafirmando la relevancia de Monterrey en la escena cultural contemporánea.
Durante la velada, el programa artístico incluyó presentaciones de ópera, danza y música en vivo, con la participación de la soprano Tita Vera, el coro LiFE del Tec, bailarines del Ballet de Monterrey, la DJ Kalexis y diversos performers, quienes ofrecieron un espectáculo inspirado en elementos de la naturaleza como flores y procesos de polinización.
En el lobby del museo, las artistas Paola Celada y Roberta Lobeira presentaron instalaciones a gran escala que funcionaron como escenarios para sesiones fotográficas, realizadas por el equipo de Loreto Villarreal, con el objetivo de recaudar fondos adicionales para el museo.
La experiencia gastronómica también fue protagonista de la noche, con un menú diseñado por el chef Gerardo Vignau, que incluyó desde una ensalada con inspiración desértica hasta un robalo en curry norteño y un postre con notas rosé.
Uno de los momentos más esperados fue la subasta de arte, en la que se ofrecieron 16 obras de artistas nacionales e internacionales, consolidando el compromiso de la comunidad con el impulso al arte contemporáneo.
Durante los discursos, Alfonso Barragán Treviño, presidente del Consejo de Directores de MARCO, destacó la importancia de este tipo de iniciativas para posicionar a Monterrey como un referente en la construcción de discursos artísticos actuales. Por su parte, Taiyana Pimentel, directora del museo, subrayó la creciente participación de nuevas generaciones, reflejo de una escena cultural en constante evolución.
Además, los asistentes tuvieron la oportunidad de recorrer exposiciones destacadas como la muestra de la Colección FEMSA y “¿Cómo salimos?” de Teresa Margolles, ampliando la experiencia artística de la noche.
Desde su creación en 2020, la Gala MARCO se ha consolidado como una de las citas culturales más relevantes del norte del país, logrando unir a la sociedad regiomontana en torno al arte y demostrando que, cuando se trata de cultura, Monterrey sabe crear eventos de clase mundial.
